группа Ивана Смирнова

...Иван: Пресса

афиша иван группа аудио/видео фото магазин связь хроника организаторам гостевая форум

одной страницей пресса

 

"За здравницу"

интервью Артема Липатова; журнал "Play", № 11 (2004)

 

 

Ивана Смирнова так долго называли "лучшим гитаристом России", что из похвалы это превратилось в общее место. А настоящий "карусельный дед" Иван Смирнов - виртуоз акустической гитары и перфекционист, чье творчество тесно связано с животворной народной традицией. В общем, Иван - музыкант с большой буквы, в чем убедился Артем ЛИПАТОВ.

 

Учитывая, что отечественный рынок с трудом воспринимает инструментальную музыку, можно сказать, что Иван ломится в забитую гвоздями дверь, но многолетний опыт, блистательное мастерство, сложившаяся аудитория и даже существование неких мини-хитов (на них публика на концертах, как правило, реагирует особенно бурно) не дают и этой метафоре обрести плоть. Короче говоря, Иван - Музыкант (именно так, с большой буквы). Более того, Смирнов - музыкант русский, и это очень хорошо слышно в его композициях. Даже если он, под влиянием сына и постоянного участника его концертов, пианиста Михаила Смирнова, играет нечто кельтообразное, или же записывает музыку своего друга, композитора Ахмада Бакаева, драматизм и мощь русского мелоса слышны в каждом звуке. Обычно Смирнова стараются проводить по категории "world music", но он опровергает и это определение: последний его альбом, "Крымские каникулы", с этникой имеет очень мало общего. Впрочем, об этом альбоме лучше спросить у самого Ивана...

 


- Иван, тебя было принято упрекать в неспешности - между первым альбомом и полноценным вторым прошло невесть какое количество лет...


- Что я могу сказать - у нас стиль такой. Такая концепция. Мы не меняем резко ничего. Вот с новой пластинки одну, максимум две вещи играем на концертах. Не больше.


- Да, а зато третий просто как пробка из бутылки с шампанским вылетел...


- Вообще говоря, начинался он как сборник музыки, сделанной для кино. Но потом... Альбом продюсировал Миша, мой сын - он придумал саму идею, добавил те вещи, которых ни в каких фильмах нету - для колорита... Это музыка расслабленная такая, нечто вроде... как это по-нынешнему будет? Чилл-аут?


- Я бы назвал его "легкой инструментальной музыкой".


- Довольно точное определение.


- И вышел диск симпатичный, легкий даже не в музыкальном плане, а вообще - очень настроенческий, очень прозрачный, очень позитивный...


- Людям вроде бы нравится. Я поначалу к нему осторожно относился, чуть ли не стеснялся даже, а потом вижу - хвалят. Значит, ничего получилось.


- А почему стеснялся-то?


- Да не привык я к такой музыке! Какая-то она легкая слишком... Нет, я тоже хотел ее издать - вещи записаны, многие при этом - довольно давно, вещи красивые, чего им валяться? Миша их причесал на мастеринге, подогнал под общее звучание.


- Нового альбома, стало быть, придется ждать еще лет пять?


- Да нет, почему? Просто я не понимаю - почему мы должны щелкать эти пластинки одну за одной? Вот мы сейчас после долгого довольно перерыва начали на концертах играть старые вещи - тот же "Ноктюрн", например. И они играются и звучат сегодня совершенно по-иному! Время идет, наше отношение к музыке понемногу меняется... Что же, хорошие вещи выкидывать из репертуара? Многие новые, кстати, слабее гораздо. Мне даже замечания делали - лучше, говорят, старые играйте... А писать новые такие же - я все-таки не Вивальди, я обычно долго запрягаю. Но, вообще говоря, я всем удовлетворен, все идет нормально.


- Ближайшие творческие планы?


- Ну, прежде всего надо переписать как следует то, что записано было не ахти, добавить новых вещей и - сделать новую пластинку.


- И она будет...


- Она будет, конечно, совершенно иной. Может быть, вещи какие-то и перейдут на нее со старых, но в другой интерпретации, в другой аранжировке. Хорошего звучания хочется. Сейчас вот берешь музыку, ставишь - все густо звучит, смачно! А у нас как-то плосковато.


- А что из чужой музыки за последнее время взволновало, вдохновило?


- Я ходил на концерт Дэвида Сильвиана, и мне ужасно понравилось - прежде всего понравилась технология: как это все сделано, как подано, какими приемами достигается. Это было довольно любопытно. Правда, дома я переслушал Сильвиана - и оказалось уже не то. Вживую было намного интереснее.


- Да, и напоследок - ты Крым-то на самом деле любишь?


- Очень люблю. Но только в мае и в сентябре, когда вода еще теплая, но уже отдыхающих почти нет. А июнь-июль, палящее солнце, грязные пляжи и декалитры портвейна - это уже не по мне.


 

 

ИВАН СМИРНОВ / МИХАИЛ СМИРНОВ

"КРЫМСКИЕ КАНИКУЛЫ"

Акустика, клавиши и солнечные зайчики


Еще год назад только ленивый не упрекал Ивана Смирнова в том, что у лучшего акустического гитариста страны редко записываются альбомы. Видать, что-то прорвало - потому что и года не прошло, а уж два альбома вышло (пускай даже один из них концертный, да еще и двойной). Второй, о котором и речь, подписан двумя именами - отца Ивана и сына Михаила, что, скорее всего, правомерно, поскольку партии клавишных и гитар на этом диске вполне равноправны. Это какие-то малознакомые нам Смирновы, не драматичные, не философствующие, не погружающиеся в бездны славяно-кельтских традиций - здесь все подчинено настроениям, а они исключительно позитивны. Так что название, апеллирующее к стародавнему фильму с Грегори Пеком и Одри Хепберн, вполне соответствует альбому: то, что на нем записано,- это "легкая инструментальная музыка". Вот только давненько не доводилось слышать подобной музыки столь хорошо записанной и столь виртуозно сыгранной. Сожаление вызывают два факта - полное отсутствие информации о русскоязычных названиях композиций и их авторах в буклете диска - и текст внутри него, который пытается эту музыку объяснить, в чем она, музыка, ничуть не нуждается.


СЛУШАТЬ ТАКЖЕ:

Al Di Meola "Christmas: Winter Nights",

Иван Смирнов "Карусельный дед"

© 2006/07 www.IvanSmirnov.com
дизайн и поддержка: Ge Or Ge